20. Mai 2024
Heute möchte ich mit Euch teilen, wie ich ein stimmungsvolles Aquarellbild mit Booten am Strand mit der reduzierten Zornpalette male. Die reduzierte Zornpalette, benannt nach dem berühmten schwedischen Künstler Anders Zorn, ist eine Technik, bei der nur eine begrenzte Anzahl von Farben verwendet wird, um ein harmonisches und ausdrucksstarkes Bild zu schaffen.
Anders Zorn war ein Meister der reduzierten Palette und bekannt für seine beeindruckenden Portraits und Landschaftsbilder. Geboren im Jahr 1860 in Schweden, entwickelte er im Laufe seines Lebens eine einzigartige Technik, die es ihm ermöglichte, mit nur wenigen Farben eine unglaubliche Vielfalt an Tönen und Stimmungen zu erzeugen.
Um ein Aquarell über Boote am Strand mit der reduzierten Zornpalette zu malen, wähle ich zunächst meine Farben sorgfältig aus. Typische Farben der Zornpalette sind Gelbocker, Vermillion (Rot), Elfenbeinschwarz und Bleiweiß (Flake White). Da wir im Aquarell kein Weiß benutzen, wähle ich stattdessen Kobaltblau, da ich diese Farbe für den Himmel brauche. Meine Auswahl für dieses Bild wird also sein: Gelbocker, Kadmiumrot, Payne's Grey und Kobaltblau. Sie ist also etwas angepasst an die Aquarellmalerei, Zorn verwendete die oben genannten Farben ja als Ölfarben.
Diese Farben ermöglichen es mir, eine breite Palette von warmen und kühlen Tönen zu mischen, um die Atmosphäre des Strandes und der Boote einzufangen. Ich kann mit diesen vier Farben auch Grün-, Orange- und Lilatöne erzeugen. Kobaltblau oder Payne's Grey ergibt mit Gelbocker einen Grünton. Zwar nicht sehr leuchtend aber erkennbar grünlich. Aus Kadmiumrot und Gelbocker werden Orangetöne und aus Payne's Grey und Kadmiumrot werden Lila- oder Brauntöne. Dadurch kann ich alle nötigen Farben für das Aquarell abdecken.
1. Erster Farbauftrag
Ich beginne damit, eine detaillierte Bleistiftskizze anzufertigen. Dann arbeite ich mich von den hellsten Tönen zu den dunkleren Schattierungen vor, wobei ich die reduzierte Zornpalette geschickt einsetze, um Tiefe und Dimension zu erzeugen.
Ich starte mit dem kobaltblauen Himmel und gehe dann von der grünlichen Wiese zum Strand (Gelbocker) über.
2. Dunkle Töne
Anschließend mache ich mit den dunklen Büschen weiter, hauptsächlich aus Payne's Grey mit einer Spur Gelbocker, um es ein wenig grünlich erscheinen zu lassen.
3. Details
Nun kommen die Details der Boote und im Rest des Bildes.
Durch das Spielen mit Licht und Schatten sowie der begrenzten Farbpalette gelingt es mir, ein stimmungsvolles Aquarellbild zu erschaffen, das die Ruhe und Schönheit eines Strandes mit Booten einfängt, inspiriert von der Technik und dem Geist des großen Anders Zorn.
Ich hoffe, dieser Blogbeitrag hat Euch inspiriert, selbst mit der reduzierten Zornpalette zu experimentieren und Eure eigenen einzigartigen Kunstwerke zu schaffen.
Bis zum nächsten Mal, let's paint!
Euer Mike
PS: Und hier ist noch das YouTube-Video zum Thema!
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